陈丹燕的作品风格
20世纪90年代，城市书写作为一个重要的文学形态，引起了越来越广泛的关注。上海曾经的繁华旧梦，当下的时尚新潮，她丰富独特的经历成为了都市文学史上不可忽略的摹写范式，独领风骚。在众多上海书写的女性作家中，陈丹燕以其特有的写作经历和生活感悟描绘和塑造了一个与众不同的上海城市。用小说、人物传记、散文和游记等不同文体形式向人们抒发了她的上海情怀。“上海书写”作为陈丹燕创作中一个丰富的存在，流淌着浓厚的怀旧气息，它们与当下高速发展的上海互为镜像，相互关照。 本文在城市文化发展的背景下，就“上海书写”这一主题，着重借助于陈丹燕的“上海系列”作品，从“流变的上海”、“女性的上海”、“审美的上海”、“理想的上海”几个部分不同角度不同方位的呈现出陈丹燕笔下的上海。上海文化的体现和上海形象的变迁昭示着她既有对传统文化的延续继承又有对当下元素的创新重生；借助于人物的选择尤其是女性人物的性别描绘，不同类型的女性形象勾连出上海城市性格的一个面相——温婉坚韧、执着不屈的城市性格；通过陈丹燕的审美视角，上海城市文化的怀旧特征和精致细节一一呈现，这也是上海最具魅力之所在。最后，陈丹燕表达了自己对理想和现实的困惑以及精神故乡的感悟，透过城市书写其实关注的是城市人的命运。
陈燕的个人作品
2008年录制首张个人演唱专辑《寻找失落的凄美》，专辑由中国音乐家音像出版社出版，发行后得到良好社会反响。陈燕版本的《梧桐树》、《绒花》、《母亲教我的歌》等歌曲被认为是最能体现歌曲意境和内涵的演绎。中国声乐界一代宗师、现年88岁的老一辈男高音歌唱家楼乾贵亲赴专辑发布会现场，向中国歌坛力荐《寻找失落的凄美—陈燕专辑》，并公示陈燕为其“衣钵传人”。我国著名音乐学家、中国音乐研究所原所长乔建中教授在发布会上高度赞扬陈燕“生活中追求最普通，艺术上追求高境界”。 担任北京民族之星艺术团首席女高音期间，多次与杨洪基、刘秉义、耿莲凤、罗天婵、郑咏等歌唱家联袂演出。2009年重返舞台，在家乡乐山举办《乐山声琴音乐会》。2010年6月《寻找失落的凄美—陈燕专辑》发布会在北京国际饭店会议中心举行。2010年8月举办《回望故乡—陈燕专场音乐会》。2010年11月，陈燕应邀演唱诗人汪国真谱写的《娲皇宫》及其他歌曲，被媒体称为“跨界合作”。